期刊信息
曾用名:时珍国药研究
主办:时珍国医国药杂志社
主管:湖北省黄石市卫生健康委员会
ISSN:1008-0805
CN:42-1436/R
语言:中文
周期:月刊
影响因子:0.829108
数据库收录:
北大核心期刊(2004版);北大核心期刊(2008版);北大核心期刊(2011版);北大核心期刊(2014版);北大核心期刊(2017版);化学文摘(网络版);中国科学引文数据库(2011-2012);中国科学引文数据库(2013-2014);中国科学引文数据库(2015-2016);中国科学引文数据库(2017-2018);中国科学引文数据库(2019-2020);日本科学技术振兴机构数据库;期刊分类:中药学
期刊热词:
药理药化
国字的文化阐释(8)
【作者】网站采编
【关键词】
【摘要】“国”字的象征性意义一方面可以指称或代表一个国家,比如“国土”、“国旗”、“国企”、“国是”、“国界”、“国民”、“国剧”等。另一方面,
“国”字的象征性意义一方面可以指称或代表一个国家,比如“国土”、“国旗”、“国企”、“国是”、“国界”、“国民”、“国剧”等。另一方面,“国”字的象征意义还表现为:一国之内水平最高的。比如,国宝就是指“国家的宝物,比喻对国家有特殊贡献的人”,国脚就是指“入选国家队的足球运动员”,国球就是指“在一个国家广泛开展、水平在国际居于领先地位的球类运动,如乒乓球被称为中国的国球”,国色就是指“在一国内容貌最美的女子”,国手就是指“精通某种技能(如医道、棋艺等)在国内数第一流的人,也指入选国家队的选手”,等等。这些都是以“国”字来象征一国之内水平最高的人或物。
五、中国特色的“国”
在汉语中,“国”还有“中国特色”或者“中国的”的含义,比如,“国药”、“国画”、“国粹”、“国乐”、“国文”、“国语”、“国学”等等。
国药就是指“中药”即中国的或者中国特色的药材,国粹就是指“中国固有文化中的精华,国画、京剧堪称国粹”,国乐就是指“中国特有的传统音乐”,国文就是指“中国的语言文字”即汉语汉文,或者“旧时指中小学等的语文课”,国语就是指“中国汉语的普通话的旧称”,国学就是指“中国传统的学术文化,包括哲学、历史学、考古学、文学、语言学等”,也指“古代中国由国家设立的学校,如太学、国子监”。
中国特有的绘画叫做“国画”或者“中国画”。国画是中国古代的传统绘画,又叫做丹青,以区别于欧美的“西洋画”。国画的主要工具是:毛笔、黑墨、矿物或植物等天然颜料、绢、帛、宣纸等,画家用柔软的毛笔蘸上调水的黑墨或者丹青颜料,在绢、帛、宣纸上描画线条、色彩,构成画幅,然后加以裱装成为册页、扇面、横幅、吊屏、卷轴等形式。国画注重“外师造化,中得心源”,却并不要求逼真写实;因而,总体上强调“写意”,重神似不重形似,重意境不重场景,不同于总体上追求“写实”的“西洋画”;国画要求“意存笔先,画尽意在”,强调解衣盘礴,物我相忘,以形写神,形神兼备,气韵生动,追求诗化意境;国画一般不像西洋画那样以科学的焦点透视、光色原理等来构制作品,而是以主体感悟的散点透视(高远、平远、深远的“三远透视”)、墨分五彩等来创化世界;国画讲究“笔墨”的运用,运笔的轻重缓急、水墨的浓淡枯润,形成了一套笔法、构图法、皴法等固定的模式,因而国画又在特殊情况下被简称为“水墨画”;国画的特殊工具造就了“书画同源”的观念,在几千年的流传过程中,形成了“诗、书、画、印”浑然一体的特殊传统。国画,按绘画技法分为:写实国画、写意国画、工笔画、抽象国画、内画等;按绘画题材主要分为:人物、花鸟、山水三大类,即所谓“画分三科”,它概括了宇宙人生的三个方面:表现人类社会、人与人的关系的是人物画;表现人与自然“天人合一”关系的是山水画;表现大自然各种生命与人和谐相处的是花鸟画。工笔画用细致的笔法制作,着重线条美,一丝不苟。写意画用笔不求工细,不重线条精细,而重意象生动,与工笔的精细相反,注重物体神态表现和主体情趣抒发,要求形简意丰,气韵生动,不求形似,以形写神,重在神似。写意画中最具代表性的是水墨画。水墨画指纯用水墨所作的画,以笔法为主导,充分发挥墨法的功能,主张“墨即是色”(以墨的浓淡变化表现色的层次变化),“墨分五彩”(以多层次的水墨色度代替色彩缤纷)。水墨画的基本特点是:单纯性、象征性、自然性。相传水墨画始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代继续发展。王维、苏轼、赵孟頫、黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇、沈周、文征明、唐寅、仇英、石涛、八大山人(朱耷)、扬州八怪(罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔、汪士慎)等是历代文人画的代表。水墨画在中国绘画史上地位特别重要,故有人把水墨画作为国画的代名词。宋元以后士大夫尤其喜好水墨画,形成了国画的一种主流画种:文人画。文人画,又叫“士大夫画”,泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画。一般说来,“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊、木石虫鱼等,寄寓精神,比附道德,发抒性灵,表述爱国情怀、民族气节、政治抱负。国画还在北宋翰林图画院及其后宫廷画家以及南宋画院之中形成了一种比较工致的宫廷绘画,叫做“院体”或“院画”。此类作品主要迎合帝王宫廷需要,表现宫廷贵族的审美趣味,题材多为花鸟、山水、宫廷生活、宗教内容,讲究法度规矩,要求形神兼备,风格华丽细腻。鲁迅说:“宋的院画,萎靡柔媚之处当舍,周密不苟之处是可取的。”(《且介亭杂文·论“旧形式的采用”》)传统国画在世界美术领域独树一帜,自成体系,成就卓著。经过历代国画大师的创造实践,形成了一整套独特的工笔、写意、钩勒、设色、笔墨等表现方法和技法形式,设色大致可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种,笔墨主要有:钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法。
文章来源:《时珍国医国药》 网址: http://www.szgygyzz.cn/qikandaodu/2021/0722/446.html